Su recuerdo marcó naturalmente la entrega anoche de unos XV Premis Gaudí de la Acadèmia del Cinema Català que celebraron el excepcional año que ha vivido la industria audiovisual catalana. No es para menos: las grandes ganadoras –“Un año, una noche” (Isaki Lacuesta, 2022), el documental “El techo amarillo” (Isabel Coixet, 2022), “Suro” (Mikel Gurrea, 2022), “Pacifiction” (Albert Serra, 2022) o “Alcarràs” (Carla Simón, 2022), que se llevó los premios a mejor película, mejor dirección y mejor guion original– ofrecen formas muy distintas de entender el cine, pero apuestan por que la autoría no sea una cosa de nichos. Si eres de Madrid, por cierto, todas ellas se pueden ver por solo 3,50 euros en la sala Berlanga como anticipo de los Premios Goya. La barcelonesa Queralt Lahoz actuó en la gala, poniendo el broche de oro a una semana en la que ha recibido uno de los premios Music Moves Europe que se entregaron durante el festival Eurosonic de Groninga.

Sigue resonando la polémica por el precio de las entradas de las grandes giras al hilo de la recién anunciada gira de Madonna –algo que, bueno, es perfectamente aplicable también a las de Metallica, Harry Styles o The Weeknd, por nombrar solo algunas–. Los promotores le echan la culpa a la inflación. Algunos periodistas, a la gente que está dispuesta a pagar barbaridades por ver a sus artistas favoritos. Y mucha gente, a esa industria del lujo de la relevancia social que ha hecho de la música en directo uno de sus últimos bastiones. Mientras tanto, Madonna anuncia la segunda fecha de “The Celebration Tour” en el barcelonés Palau Sant Jordi –actuará allí los días 1 y 2 de noviembre– por el exceso de demanda. Y ya ha despachado más de 600.000 tiques para esta nueva gira. Sobran los debates y los juicios a culpables ante una industria cada vez más interesada en la especulación, que se basa en ofrecer modelos de lujo y ostentación a los que aspirar para justificar su venta como productos exclusivos, casi tanto como las marcas que los visten. La cultura es cultura, y son los gobiernos y las instituciones los que deberían protegerla más allá de agentes, promotores, público, artistas, TikTok o Instagram.

Porque pasa lo que pasa: si algo han demostrado el Mundial de Catar o el fichaje de Cristiano Ronaldo por el equipo saudí Al-Nassr –si no estaba demostrado ya– es que el dinero lo puede todo. Y por eso mismo ha dado Beyoncé el primer concierto de la era “Renaissance” (2022) en la inauguración de un hotel de superlujo en Dubai. Celebras la emancipación de la comunidad negra y homosexual y lo pones de largo en un país que no respeta los derechos humanos. Pues OK. El activismo me parece cada vez más una vida eremita.

Pero vamos con cosas agradables, que es lunes y suficiente tenemos con eso. Este fin de semana hemos escuchado “Time’s Arrow”, el nuevo disco de Ladytron, un manifiesto sobre la naturaleza evolutiva y en constante perfeccionamiento de la música electrónica. Además, nos hemos puesto al volante de la mente de Mac DeMarco en “Five Easy Hot Dogs”, café para muy cafeteros con grano de road movie instrumental –quizá ahora mismo es buen momento para darle un tiento–. También tenemos nuevo trabajo de John Cale, un “MERCY” que bascula entre la electrónica siniestra y el synthwave atmosférico y en el que cuenta con la colaboración de, entre otros, Laurel Halo, Actress, Animal Collective o Weyes Blood. Lo presentará en directo en el Primavera Sound.

Y, cómo no, “DONDE QUIERO ESTAR”, el debut de Quevedo, que al final ha sido valiente y ha querido mirar rápido más allá de “Quédate”. Un buen disco, correcto, bien escrito y bien producido, que deja un gran tema que pueden considerar mi recomendación personal: “Donde quiero estar”. Por último, el quinteto getxotarra de folk pop Smile ha estrenado “Rayo verde”, su primer largo en castellano tras una trayectoria de cuatro álbumes cantando en inglés.

Nos sumergimos ahora en el mundo single para toparnos con lo nuevo de Sam Smith, el himno coral “Gloria” que abrirá y dará título a su nuevo trabajo –lo presentará en el festival Mad Cool–. El británico lo ha estrenado en directo en el programa ‘Saturday Night Live’, con Sharon Stone haciendo de musa. Y además ha invitado a Kim Petras para una extravagante interpretación de “Unholy”. La alemana, por su parte, ha lanzado la industrial “brrr”.

Atendemos también a “Get Out Of My House”, sencillo con el que la angelina Miya Folick confirma la salida de su segundo álbum, “ROACH”, para el 26 de mayo, así como su abrazo al nervio guitarrero. Y a lo nuevo de Skrillex, “Leave Me Like This”, tercer tema que lanza en lo que va de año y presumiblemente adelanto de un comeback discográfico en el que están implicados, según parece, Fred again.., Four Tet, PinkPantheress o Nia Archives –y que también veremos en el Primavera Sound–

Y aunque no conocemos todavía más detalles, sí sabemos que la nueva canción de Kali Uchis, “I Wish You Roses”, es el primer adelanto de su tercer disco en inglés, un “Red Moon In Venus” que llegará en algún momento de 2023 y que por el teaser parece que tendrá hermanos en español y –WTF– en francés. Por su parte, Charli XCX y George Daniel (The 1975) han unido fuerzas para remezclar “Welcome To My Island” de Caroline Polachek –y el resultado es estimulante–, al igual que Sega Bodega y Shygirl han decidido hacer equipo para convertir “Ovule”, de Björk, en un downtempo narcótico con aires de trip hop.

El cuarteto donostiarra Comic Sans ha desvelado la canción homónima “Comic Sans”, nuevo adelanto del que será su segundo trabajo, “Éramos felices y no lo sabíamos”. Saldrá el 3 de marzo y será su primera referencia en el veterano sello BCore: emo, intensidad, skate y “Burnout” de los hijos perdidos de Rivers Cuomo para fans de Yawners y Cala Vento. Y con tema homónimo anuncian también Sleaford Mods nuevo disco: “UK Grim” verá la luz el próximo 10 de marzo vía Rough Trade.

En lo que respecta al mundo del directo, la eurovisiva Amanda Tenfjor pasará a principios de febrero por Madrid (3) y Barcelona (4) –con Carlota Flâneur como telonera– tras sorprender representando a Grecia en Eurovisión –es griega, pero de ascendencia noruega, y su música efectivamente se acerca más a los códigos del pop escandinavo–. El festival BBK Bilbao Music Legends Fest ha dado a conocer los primeros nombres del cartel de la que será su sexta edición: The Cult –con su todavía reciente “Under The Midnight Sun” (2022) bajo el brazo–, The Waterboys, Canned Heat y Nikki Hill pasarán por el Bilbao Arena los días 23 y el 24 de junio. Y Muse han anunciado fecha única en España, tocarán el próximo 4 de julio en los Campos de Sport de El Sardinero, en Santander, con Royal Blood como artista invitado. Nada más, que no ha sido poco. Nos leemos el miércoles.