“Primal” (2019; Adult Swim-HBO)
Director y guion: Genndy Tartakovsky
Música: Tyler Bates y Joanne Higginbottom
Capítulo: 4
Minuto: 00:02

Heavy metal clasicista, como de cómic de los 80, pero hecho score. Se funde con una cabecera de extrema simplicidad gráfica, de austeridad prehistórica. En el segundo 30 hay un breve respiro sintético con eco, para dar pie y protagonismo al color rosa frío del pasto y del horizonte onírico. Enseguida se retoma redoblado el heavy metal adherido a una estampida de dinosaurios. Si hay unas secuencias donde creo que el músico de cine y TV tiene que estar muy atento para no caer en clichés ni en torpes redundancias es en las de acción. Si no, todas evocarían a Tom Cruise corriendo, da igual la película. El score de “Primal” es perfecto para contemplar recursos retrofuturistas identitarios de sencillez engañosa.

“The Staggering Girl” (2019; MUBI)
Director: Luca Guadagnino
Guion: Michael Mitnick (idea: Pierpaolo Piccioli)
Música: Ryuichi Sakamoto
Minuto: 12:00

Francesca llega a Roma para visitar a su madre, ya mayor. Suena la pieza “Casa” de Ryuichi Sakamoto, una compresión de toda la banda sonora: ambient y pianos mínimos que contienen varias vidas en cada pasaje. La hija camina con un poncho que se confunde con los árboles y con la arquitectura de belleza impactante. La fragilidad de la música es el diván donde la protagonista parece retrotraerse a su niñez con vahídos. Minuto 32:44. “Did you see it?”, pregunta la madre. Empieza el track “Dance”, un baile anticlimático con trajes de Valentino, que levitan en un jardín de palmeras y bambú sin necesidad de epílogos ni significado ocultos.

Joe Gardner, el profesor de música de instituto que está ante la gran oportunidad de su vida de debutar esa noche con una estrella de jazz a la que admira profundamente, camina tan eufórico como despistado, y se precipita por una alcantarilla de fondo infinito. En el abismo se levanta ya en otra dimensión, parece. Suena una larga nota tónica a la que se unen transversalmente armonías circulares, con la profundidad inequívoca de los sintetizadores Moog (esos subgraves). Los altavoces reverberan. Joe Gardner está desubicado, cree que se trata solo de un error. La nota se hace más presente, se ramifica, nos atraviesa como si fuera el brillo de todas las estrellas. Resplandece hasta el 11:09, cuando resuena un breve cortocircuito, un espejo musical del aturdimiento del protagonista, y entonces se intuyen los arpegios, todavía contenidos (esto es solo el prólogo del bucle al que vamos a asistir). Ya no hay vuelta atrás. El grito del pianista en shock es el preámbulo de los sonidos acristalados, encerrados en un loop que rebota en toda la galaxia.