Hablando de Primavera Sound, fue el pasado viernes cuando Rosalía, uno de sus principales reclamos, desvelaba su nueva canción, “Tuya”: cadencia de reguetón que se desboca hasta desvelar cierto interés por la herencia gabber en su tramo final (así lo confiesa en su nota de prensa), salpicada por la sonoridad del koto, que por algo el videoclip se ha rodado en Tokio, apuntalando la política de la artista catalana de ir diseminando los períodos de espera entre sus álbumes con nuevas canciones del más variado pelaje. Podrá discutirse la jerarquía de este single dentro de esa secuencia, pero lo que nadie podrá negar es el largo alcance geográfico de los referentes que la alumbran, esta vez transitando del Caribe a Oriente, pasando por el corazón de Europa. Sus músicas del mundo, vaya.

El goteo de nuevas confirmaciones festivaleras no cesa. En esa lid, el Cala Mijas va sumando nuevas incorporaciones a su cartel. M83, Underworld y Baxter Dury se suman al evento de la Costa del Sol, que ya contaba con Arcade Fire, The Strokes y Florence + The Machine como algunos de los reclamos más potentes de su cartel, a desplegar por completo del 31 de agosto al 2 de septiembre. Pop ensoñador con fuerte componente de nostalgia ochentera, electrónica de pedigrí noventero y la embriagadora canción de autor del hijo de Ian Dury –no es gratuita la mención: su nuevo álbum lidia explícitamente con esa sombra– para ampliar la paleta cromática de una de las citas más atractivas del verano en la costa sur española.

El viernes pasado nos procuraba la habitual avalancha de novedades discográficas. Relucientes álbumes de Christine And the Queens y su “Paranoïa, Angels, True Love”; de Groove Nazar vía “Bad Times”; de Janelle Monáe y el esperado “The Age Of Pleasure”; o de los veteranos James, que regresan con “Be Opened By The Wonderful”. También tenemos nuevos largos de Jason Isbell And The 400th Unit, bajo el título “Weathervanes”; de Jenny Lewis, quien publica en el sello Blue Note “Joy’All”; o de Milky Chance con “Living In A Haze”. Apunten además a Squid y su “O Monolith” y a The Boo Radleys y su “Eight”, entre otros. Tiempo habrá para que muchos de ellos sean desgranados aquí. A bote pronto, el de los británicos Squid se presenta como uno de los más excitantes. Destacados representantes de esa efervescente camada de angulosas bandas que logran que el post-punk aún suene fresco tras incontables reformulaciones, los de Brighton se postulan con su segundo álbum, de nuevo con producción del ubicuo Dan Carey, como una de las células creativas más afortunadamente inclasificables de su ecosistema. Y si unas líneas más arriba hablábamos de Cala Mijas, no está de más recalcar de nuevo la presencia de Squid un fin de semana antes en el vecino Canela Party (en Torremolinos, a menos de media hora), junto a Shame, Crack Cloud, Sorry, Porridge Radio, Karate, Dry Cleaning, Les Savy Fav y demás bestias pardas, del 23 al 26 de agosto.

Muy atentos también a lo nuevo de PJ Harvey, con nuevo álbum ya a punto de caramelo, a publicar el 7 de julio. “I Inside The Old Year Dying” llegará avalado, al menos de momento, por un corte homónimo con videoclip de animación, dirigido por Cristóbal León y Joaquín Cociña, que ilustra la veta más acústica e intimista de la británica, de nuevo con John Parish y Flood tras los controles. Parece una PJ Harvey de perfil bajo, pero con ella casi nunca las cosas son exactamente lo que parecen a simple vista: nunca ha entregado un disco menor. Habrá que esperar unas semanas.

Hablando de músicos ilustres que cimentaron su reputación durante los años noventa, ve la luz el primer fruto de la unión de Shaun Ryder (Happy Mondays, Black Grape), Bez (Happy Mondays), Zak Starkey (Oasis, The Who) y Andy Bell (Ride, Oasis). Sí, un supergrupo. El invento tiene el pretencioso nombre de Mantra Of The Cosmos y debuta con “Gorilla Guerrilla”, denso y alucinado trip de pop psicodélico que conecta Madchester con los delirios de los Primal Scream más lisérgicos o incluso con aquellas brumas finiseculares patentadas en su momento por David Holmes o Death In Vegas. El colorido videoclip lo dirige Olli Ryder, hermano de Shaun. ¿Habrá álbum? De momento se presentan en sociedad el 25 de julio en el festival de Glastonbury.

Sin salir de territorio británico, King Krule también estrenaba hace tres días su nuevo LP, otra incursión de Archy Marshall en ese pop desvencijado, taciturno, brumoso, costumbrista y desesperadamente romántico marca de la casa. Se llama “Space Heavy” y lo edita XL, el sello de Richard Russell, cuya política editorial se antoja tan esencial para entender sónicamente la Gran Bretaña de los últimos tiempos, desde el pop de guitarras a la electrónica, pasando por fusiones insospechadas: Overmono, Yaeji, The Smile, Everything Is Recorded…

También DARKSIDE, presentes hace unos días en Primavera Sound, desvelan nuevo trabajo, aunque no sea precisamente material convencional, sino el resultado de varias jams que grabaron el verano pasado en Los Ángeles. “Live At Spiral House” puede ser un placebo más que eficaz para quienes se perdieran los conciertos de Nicolas Jaar y Dave Harringon, aquí reforzados por el batería Tlacael Esparza.

El revival jungle-drum’n’bass que no cesa: Nia Archives le mete síncopas a destajo a “Heads Will Roll” –el clásico de los Yeah Yeah Yeahs de 2009 extraído de su disco de madurez, aquel fantástico “It’s Blitz!”– en un nuevo corte que se llama “Off Wiv Ya Headz”. Cañita brava para ir calentando un verano en el que pasará por multitud de festivales europeos, tras haber hecho acto de presencia en el Parc del Fórum y en el recinto Arganda del Rey dentro de la programación de Primavera Sound.

Y terminamos con la excelente noticia de que Brian Eno vuelve a los escenarios con su primera gira en solitario. Todo un acontecimiento, porque hasta ahora los conciertos a su nombre habían sido muy puntuales, nunca en forma de gira por varias ciudades. Será, al menos de momento, en Venecia, Berlín, París, Utrecht y Londres, en la recta final del mes de octubre, dando vida a las composiciones del álbum “The Ship” (2016) en compañía de la Baltic Sea Philharmonic, el actor Peter Serafinowicz y sus colaboradores Leo Abrahams y Peter Chilvers.